Tambourins pour percussion, batterie et utilisation en live
Le tambourin est un instrument de percussion simple, mais le son et le jeu peuvent varier considérablement d’un modèle à l’autre. Certains tambourins possèdent une peau et peuvent être secoués ou frappés, tandis que d’autres se composent uniquement d’un cadre avec des cymbalettes. Il existe également des modèles qui se montent directement sur une hi-hat ou du hardware de percussion, afin de s’intégrer comme élément fixe d’une batterie.
Le tambourin convient ainsi à des styles allant de la pop, du rock et du funk au latin, au gospel, au folk et à la musique acoustique. Si vous souhaitez choisir un nouveau tambourin, ce sont surtout la construction, la taille, les cymbalettes et la manière dont vous voulez en jouer qui méritent votre attention. Vous trouverez le tambourin dans notre sélection complète de percussion.
Quel tambourin choisir ?
Commencez par réfléchir à l’utilisation prévue du tambourin. Un modèle tenu à la main pour un chanteur principal n’a pas les mêmes exigences qu’un tambourin destiné à être monté sur une batterie, et un tambourin classique avec peau offre davantage de possibilités de jeu qu’un modèle ouvert en demi-lune.
Tambourin à main sans peau
Le tambourin à main moderne sans peau est un choix évident pour l’utilisation en live. Il se tient généralement d’une main et se joue en le secouant ou en frappant le cadre contre la paume ou le corps.
Les modèles en forme de demi-lune offrent souvent une prise en main confortable et conviennent lorsque le tambourin doit être utilisé pendant de longues périodes. Ils sont particulièrement populaires auprès des chanteurs et des percussionnistes, car ils sont rapides à prendre et ne nécessitent pas de pied.
Tambourin avec peau
Un tambourin avec peau associe des cymbalettes à un petit tambour sur cadre. Vous pouvez donc utiliser la peau pour produire des frappes et exploiter le cliquetis métallique de l’instrument.
Il offre une palette dynamique et rythmique plus étendue et convient à la percussion traditionnelle, au folk, aux contextes classiques et aux arrangements dans lesquels le tambourin doit être un instrument à part entière plutôt que de fournir principalement des cymbalettes.
La peau fait réellement partie du timbre de l’instrument. Si vous travaillez généralement avec des tambours et des membranes, vous pouvez également consulter notre sélection de peaux de batterie.
Tambourin de hi-hat et tambourin pour batterie
Un tambourin de hi-hat se monte au niveau de la hi-hat et produit un son supplémentaire de cymbalettes lorsque la hi-hat est actionnée ou frappée. C’est une manière simple d’enrichir une batterie sans prendre beaucoup de place supplémentaire.
L’avantage principal est que le batteur peut ajouter le tambourin au groove sans lâcher les baguettes. Cela fonctionne particulièrement bien dans la pop, le funk, la soul et le rock, où les hautes fréquences du tambourin peuvent soutenir la hi-hat et le backbeat.
Certains tambourins peuvent également être montés séparément à l’aide de pieds de percussion ou de clamps adaptés, si vous souhaitez placer l’instrument à un endroit précis autour de la batterie.
Tambourin à une ou deux rangées de cymbalettes ?
Les cymbalettes – les petits disques métalliques placés dans le cadre – jouent un rôle essentiel dans le son du tambourin. Leur nombre, leur matériau et leur disposition influencent le volume, le sustain et la densité du cliquetis de l’instrument.
Un modèle à une rangée de cymbalettes offre généralement un son plus contrôlé et ouvert. Il peut être plus facile à intégrer dans un arrangement acoustique ou une production où le tambourin ne doit pas dominer.
Deux rangées de cymbalettes produisent généralement davantage de son et un caractère métallique plus dense. Cela peut être avantageux sur scène ou dans les arrangements où le tambourin doit clairement se démarquer du reste du groupe.
Plus n’est toutefois pas automatiquement mieux. La bonne solution dépend de la place que le tambourin doit occuper dans la musique.
Bois ou plastique ?
Le matériau du cadre influence le poids, le toucher et la construction. Les tambourins traditionnels sont souvent fabriqués avec un cadre en bois, tandis que de nombreux tambourins à main et en demi-lune modernes utilisent du plastique ou d’autres matériaux robustes.
Tambourins en bois
Le bois est particulièrement associé à la construction classique des tambourins et se retrouve souvent sur les modèles ronds avec ou sans peau. Ils s’intègrent naturellement à la percussion acoustique et aux configurations traditionnelles.
Tambourins en plastique
Le plastique permet de fabriquer des formes légères et robustes avec des poignées ergonomiques. Il est donc courant sur les tambourins à main modernes et les modèles conçus pour une utilisation fréquente en live.
Si l’instrument doit être souvent transporté, le poids et la prise en main peuvent être tout aussi importants que le matériau lui-même.
Quelle taille de tambourin choisir ?
Les tambourins existent en plusieurs diamètres. La sélection actuelle comprend par exemple des modèles compacts de 6" ainsi que des modèles de 8", 10" et d’autres tailles.
Un petit tambourin est facile à manipuler et peut être pratique pour les enfants, l’enseignement et les situations où l’instrument doit rester compact. Un modèle plus grand offre davantage d’espace physique pour les cymbalettes et éventuellement la peau, et peut procurer une sensation plus ample.
La taille ne doit toutefois pas être choisie uniquement en fonction du son. Si vous devez jouer du tambourin pendant tout un morceau, le poids et l’équilibre sont très importants pour le confort.
Tambourin pour enfants et l’enseignement
Le tambourin convient très bien à l’enseignement du rythme, car il permet d’obtenir rapidement un son. Les enfants peuvent travailler la pulsation, les silences, la dynamique et des rythmes simples sans devoir d’abord apprendre une technique complexe.
Pour les plus jeunes enfants, un modèle compact et léger est un choix judicieux. La gamme actuelle comprend notamment de petits tambourins pour enfants, tandis que les modèles plus grands peuvent être utilisés à mesure que le besoin de contrôle et de possibilités de jeu augmente.
Si plusieurs enfants jouent ensemble, les tambourins peuvent être associés à des shakers et maracas, des claves, des cloches à vache et d’autres instruments de rythme simples.
Le tambourin avec d’autres instruments de percussion
Le son métallique et brillant du tambourin se combine facilement avec des instruments de percussion situés plus bas dans le spectre de fréquences. Associé par exemple à des congas ou des cajons, le tambourin peut fournir les subdivisions rapides et les accents par-dessus le groove de base.
Dans les configurations orientées latin et world, il peut être associé à une cabasa et à d’autres types de percussions du monde. Pour les arrangements d’inspiration brésilienne, vous pouvez également consulter notre sélection Brazil / Samba.
L’objectif n’est pas nécessairement d’utiliser le plus grand nombre possible d’instruments, mais de choisir des percussions aux rôles différents. Alors qu’un shaker peut maintenir une pulsation continue, le tambourin peut par exemple servir au backbeat, à certains accents ou à donner plus d’ampleur à un refrain.
